這裡整理了 Una 自 2024 年 8 月起發布的部分電子報內容，主題涵蓋 Procreate 教學、插畫創作、接案經驗與創作思考。如果你也喜歡畫畫、熱愛創作，或正在尋找屬於自己的創作方向，歡迎免費訂閱電子報🌷（此頁面僅收錄部分篇章，完整內容將透過電子報寄送。）
Una甜室 #77 晚安🌙 這週我的正職工作有些繁忙，連續三天跑外縣市出差～我現在這份工作雖然不像剛出社會的第一份那樣，常常要加班到很晚，但到外縣市出差的頻率算高。 就像這週一連出差三天，每天早上 6 點多就要爬起來搭高鐵，回到家都晚上 8 點多了，雖然離睡前還有一點時間，但完全沒心力畫畫啦（癱）。 我在限動分享出差近況後，收到好多同學問：「Una，能不能分享一下有正職該怎麼經營副業，或是保持畫畫習慣？」 剛好這幾年我經歷過各種狀態：從剛出社會邊上班邊經營帳號，到離職當全職插畫家，一年後又因為想多嘗試不同領域，重新踏入職場... 每段狀態的轉變，對於繪畫創作與經營副業都有不太一樣的感受。 我從來不做時間管理，只做「精力管理」 大家最常問我的就是：「Una 妳到底怎麼擠出時間畫畫的？怎麼分配時間？」 其實我最近每天畫速寫的時間也就 30 分鐘左右，大多是排在睡前，撥一點平常拿來滑手機的時間來畫畫而已。 通常正職再怎麼忙，每天應該都還是能擠得出 10-30 分鐘~...
Una甜室 #100 晚安🌙 上週，我收到一位學員的私訊。 這位同學曾經上過我兩輪、共 10 堂的實體課。和一年前剛來上課的她相比，其實已經進步了非常非常多。 但最近，她看到我常在限動分享其他同學的跟練作品，還是忍不住跟我說： 「老師，我看到其他同學的作品，畫得好好，我覺得自己很爛，真想鑽地洞，不想畫了……」 我看著她最近的練習作品，心裡其實有點捨不得。 因為我很清楚，她現在的程度，早就和一年前判若兩人，進步得超乎她自己的想像。 只是，成長這件事很奇妙，往往是旁人看得很清楚，自己卻最難發現。 很多時候，打敗我們的不是畫畫 教課這幾年，我發現一件事 : 很多同學在看到別人畫的很好時，會不小心變得沒信心。 我常常在想，如果這個世界上只有自己一個人在畫畫，或許就不會那麼焦慮了。我們大概會慢慢畫、慢慢調，一張畫畫不好也沒關係，反正沒有人可以比較。 但現在不是。打開手機，總會看到很多很棒的作品。有些來自畫了十幾年的職業插畫家，有些則是天分特別好的創作者。然後，不知不覺就會把自己現在的作品，放到他們最成熟的作品旁邊。好像忘了，他們也曾經經歷過無數張不滿意的練習。 史丹佛心理學家致勝心態...
Una甜室 #98 晚安 🌙 不知不覺，今年已經過一半了。 不知道大家還記不記得～今年一月，我給自己訂了一個小目標。每個月底，都要練習用鋼筆淡彩紀錄生活。 會開啟這個速寫挑戰，主要是因為年初時我電繪遇到瓶頸，有點不知道要畫什麼，沒手感；再加上我開始回到職場後，對於兩點一線的日常感到有些麻木。 所以才想說透過速寫來幫我放大對生活細節的感受能力，以及幫助我跳脫日常熟悉的繪畫慣性。 比較早認識Una 的讀者應該記得，我是長大後才開始學畫畫，並不是科班出身，所以我所有的繪畫技能都是透過電繪培養的，對於手繪我感到陌生又害怕⋯ 老實說，前幾個月的速寫挑戰並不順利。 我因為對於手繪太沒安全感，所以忍不住先用鉛筆打稿，確認比例沒問題，再慢慢用鋼筆描線。但這樣繪畫時間反而變長，成了另外一種壓力，失去了「速寫」的本意。 於是到3、4月我才鼓起勇氣開始慢慢嘗試，不會鉛筆稿，直接用鋼筆畫。慢慢地，我發現，速寫最迷人的地方，好像就是它不能重來。那些微微抖動的線條、偶爾畫歪的小地方，反而讓畫面多了一點溫度。...
Una甜室 #97 午安 ☀️ 颱風快要來了，大家都有準備好糧食了嗎？我昨天下班後也去全聯採購一波，只希望這次風雨別太大，大家都平平安安。 今天的電子報有些特別，想和你們聊聊我最近在繪畫中，領悟到一個非常重要、卻也最考驗心境的技法：留白。不知道大家有沒有聽過這句話 : 「蕭散簡遠，妙在筆墨之外。」 這是 北宋詩人/畫家蘇軾 寫下的一句話。它大概是在說：無論是詩歌、書法還是繪畫，真正能打動人的，不全然是眼前所見的，那些沒有說盡、沒有畫滿的，反而更能傳遞出情緒、帶給人無限想像。 老實說，高中第一次讀到這句話時，它對我來說就只是國文考卷上的一句考題，看完心裡毫無波瀾🤣 甚至還想著：「這到底是在說什麼？」XDD 。直到最近，為了籌備《四季水彩跟練》，我花了很多時間研究古今中外不同流派的風景畫。一幅接著一幅看下去，腦海中才突然無比清晰地浮現出蘇軾寫的這句話。 原來，一幅畫最有力量的地方，不一定是筆墨所及，而是筆墨停下之後，仍能在人心裡繼續延伸的那些想像。 無法放過任何細節的心魔 剛開始畫畫的那幾年，我總習慣把參考的照片，一筆一畫如實複製到畫面中，任何細節都不肯放過。...
Una甜室 #95 晚安🌙 前幾天和一位同學聊到職涯選擇，突然有些感觸，想與大家分享一些我開始教畫畫前的小故事~我開始教畫畫之前，做過一些跟畫畫完全無關的工作。 那時候的我，常常覺得自己是一個「反應很慢」的人。開會的時候別人講完一輪，我才慢慢整理出想法，常常因此被貼上「不夠機靈」的標籤，我自己也漸漸信了。 直到我開始畫畫，才發現一件事：我不是反應慢，我只是需要多一點時間去感受，才能做出真正屬於自己的判斷。在畫面前，這種「慢」反而變成優點——我會花比較久的時間觀察光影、思考構圖，但畫出來的東西往往比急著下筆的人更完整。 我記得有一次畫風景寫生，光是決定天空要用哪種藍，我就坐在那裡看了快二十分鐘的天空。當時自己都覺得有點誇張，但畫完之後，那張天空的顏色是整張畫裡最多人說「很舒服」的部分。 那一刻我才明白，原來「反應慢」這個標籤，是別人用他們的標準幫我貼的，不是我真正的樣子。畫畫讓我重新用自己的標準，認識了一次自己。 我們以為畫畫只是一種技能，其實它更像一面鏡子 我在開始畫畫之前，對自己的認識，幾乎都來自別人怎麼看我。...
Una甜室 #94 午安 ☀️ 前幾天一和位學員聊到配色，她說：「老師，我常常對著照片畫好幾小時的圖，明明每個顏色都吸了照片上的色，怎麼感覺畫出來的作品還是很『普通』？」 我看了她的照片跟畫，發現一個很多同學常有的盲區—— 太努力去還原相機拍到的『真實』，反而忘了畫出內心想傳達的『氛圍』。 相機看到的顏色，跟你筆下的顏色，是兩件事 很多人剛開始畫圖，都會以為：照片是什麼顏色，我就畫什麼顏色。但其實，相機看到的顏色，跟你該畫的顏色，可以是兩件事 ! 照片是相機如實記錄下來的光線，裡面藏著很多雜訊：陰天偏灰、室內燈光偏黃、手機鏡頭自動加的對比... 這些顏色對「照片」來說是準確的沒錯，但如果我們直接複製到「作品」上，反而會讓整張畫看起來悶、髒，或者冷冰冰的少了溫度。 所以我後來畫圖時，慢慢養成一個習慣 : 看著照片畫，但不是「抄」照片的顏色，而是先問自己兩個問題 : 第一 : 這張畫，我想讓人感覺到什麼? 是清晨的涼，還是黃昏的暖？是雨後的靜，還是陽光灑下來的明亮？ 甚至，感受也可以更浪漫。例如 : 我希望這張作品，能讓人憶起「童年」... 第二 : 那，這張作品的主色調是什麼？...
Una甜室 #92 晚安🌙 最近我在整理 Procreate 筆刷的時候，不經意玩到一支以前好像沒有特別留意的內建筆刷——「經典」>「繪圖」>「朦朧」 一開始我只是隨手試試看，想說它看起來不是那種很顯眼、很有記憶點的筆刷。沒想到刷了幾筆之後，反而覺得：「咦？這支好像很適合拿來做淡淡的上色耶！」 它不是那種拿來畫明確線條的筆刷，筆觸邊緣也不會太銳利，但刷出來會帶著一點細細的紋路和顆粒感。 所以即使沒有另外疊水彩紙紋，畫面也會自然多一點手繪感、淡彩感，不會太平滑，也不會太像數位填色。我自己覺得，它特別適合用在「鋼筆淡彩」或「鉛筆線稿＋淡淡上色」的畫法裡。 先用 6B 鉛筆畫好線稿，再用朦朧筆刷輕輕刷上一層顏色，不需要把顏色塗得很滿，留一點空白、留一點呼吸感，畫面就會變得很輕盈。 我試著用朦朧筆刷畫了一些小食物、小物件的上色，全部都是用這支筆刷完成的，是不是簡單又可愛～ 它的好處是：不用太多複雜技巧，也不需要一直換筆刷，只要輕輕疊幾層，就能做出很自然的淡彩效果。另外，如果把筆刷透明度拉低，它的疊印感會更明顯。...
Una甜室 #91 晚安🌙 端午連假大家有好好放鬆嗎？ 這封信想跟你分享最近的喜悅。我利用連假的瑣碎時間，閱讀了一本很棒的書——《無限賽局》（The Infinite Game）。看完之後非常驚喜，書裡的一些觀點，狠狠打破了我過往 20 幾年來的既定認知，我想這本書會被我列入人生愛書的清單之一了！往後的人生裡遇到困難時，我都會想一再重複翻閱它💕 今天的內容，算是我想跟大家聊聊讀完這本書後，覺得對創作人生、以及在學習畫畫的過程裡，非常有啟發和幫助的地方。 🌱 什麼是「賽局」？ 作者賽門‧西奈克（Simon Sinek）在書中提到，每個人的一生中，其實都由數不清的賽局組成，而和我們息息相關的賽局主要分成兩種： 🔸第一種是「有限賽局」： 它的目標是「贏」，是一場有明確規則、邊界與終點的遊戲。舉凡各類運動競賽、升學考試，只要有規則、有排名、有輸贏，就算是種有限賽局。 我想大家應該都對它非常熟悉，從我們進入升學制度的那刻起，各種競賽和排名就不斷推著我們去渴求贏。我們從小就太習慣凡事都要分出勝負，以至於我們常常沒有意識到，其實還有另一種形式，能滋養我們一生的賽局形式，叫做「無限賽局」。...
Una甜室 #90 晚安🌙 前陣子，我和一群很久沒見的高中朋友碰面。 我現在的年紀好像正好走到一個很迷幻的階段。曾經坐在同一間教室裡、寫著同一份試卷的同學，畢業幾年後，人生的狀態竟然可以差距這麼大。有人剛研究所畢業，正準備找工作；有人居然已經結婚，成為了二寶媽；也有人剛結束一段長達六年的感情。 我們聊工作、聊生活，也聊到最近大家都怎麼釋放壓力，順口問起了端午連假大家預計怎麼安排。結果，大家的答案其實都差不多XD 有人說想補眠，有人說想追劇，也有人說只想躺著滑手機，什麼都不要想。 聊著聊著，大家突然苦笑了起來。隨著出社會工作越久、身分狀態不斷改變，日常巨大的疲憊感，讓我們越來越提不起勁去計畫自己真正感興趣的事。 當「光是喜歡」，不再是充分的理由 我記得學生時期的我們好像不是這樣的。 那時候喜歡畫畫，提起筆就能畫上一整天；喜歡看漫畫，窩在角落看得忘記時間。那時候，從來沒有人會問這件事有沒有用、能不能賺錢，更不會有人追問「做這個對未來有幫助嗎？」。那時候，光是「喜歡」，本身就已經是一個再充分不過的理由。...
Una甜室 #89 晚安🌙 不知不覺，我已經過著「斜槓上班族」的日子滿9個月啦~ 常常有同學或讀者私訊問我：「Una，我很想認真經營畫畫副業，但我好害怕收入不穩定，是不是一定要破釜沉舟、裸辭去當自由工作者，才算對夢想負責？」 每當聽到這樣的困惑，我總會想起自己走過的路。 在大家眼中，我現在經營著「Una 甜室」、是一名畫畫老師。但其實，我並不是一畢業就順理成章成為畫畫老師，相反地，我是個完全沒有美術科班背景、靠著自學摸索出來的創作者。 我的職涯路徑其實經歷過好幾次「滾動式調整」：剛畢業時，我過著白天在公司上班、晚上回家畫畫的雙棲生活；後來，我也曾勇敢離職，當過一整年的「全職創作者」；而到了現在，我再次調整了狀態，選擇了一份相對穩定、雖偶爾要出差，但不太用加班到很晚的正職工作，在維持生活底氣的同時，繼續經營我的畫畫副業。 回頭看這段反覆試錯的過程，我發現職涯真的沒有唯一的標準答案。而讓我能一邊擁有安心的生活，一邊把畫畫副業做起來的祕密，就是 —— 「槓鈴策略」（Barbell Strategy）。 🧱 什麼是「槓鈴策略」？...
Una甜室 #88 午安☀️ 你也喜歡畫圖，但有時候真的累到提不起筆嗎？ 下班回家，或是照顧孩子一整天，睡前好不容易有一段屬於自己的小放鬆時間。可是一坐在螢幕前，光是思考「今天要畫什麼？」、「構圖該怎麼拉？」、「顏色要怎麼配？」⋯⋯ 想著想著，突然覺得好累，最後還是默默放下了筆，又拿起手機開始漫無目的地滑。 🌸 偶爾，把腦袋切換成「低耗能模式」吧！ 我設計了一款【 Una 數字填色模板 】，一起下載來玩玩看吧~ 會有這個靈感，是因為某天我去書局時，偶然翻到一本以花草為主的填色遊戲本。只需要照著數字對應的顏色去填，完全不需要動腦，純粹放空就能完成一張好好看的大圖。 我覺得這個概念超級棒！於是決定也在電繪上設計一個，分享給大家。下次想畫圖，卻沒有靈感、沒有動力的時候，就打開這份素材，照著數字，用最放鬆的心情塗鴉吧。 對了！除了用 iPad 畫，你也可以把 Una 設計好的線條印出來，用蠟筆或彩色筆在紙上畫畫看，當然，這也非常適合給家裡的小朋友一起玩喔！ 電繪手繪都 ok ! 🧩 Una 數字填色模板...