Una甜室 #100 晚安🌙 上週，我收到一位學員的私訊。 這位同學曾經上過我兩輪、共 10 堂的實體課。和一年前剛來上課的她相比，其實已經進步了非常非常多。 但最近，她看到我常在限動分享其他同學的跟練作品，還是忍不住跟我說： 「老師，我看到其他同學的作品，畫得好好，我覺得自己很爛，真想鑽地洞，不想畫了……」 我看著她最近的練習作品，心裡其實有點捨不得。 因為我很清楚，她現在的程度，早就和一年前判若兩人，進步得超乎她自己的想像。 只是，成長這件事很奇妙，往往是旁人看得很清楚，自己卻最難發現。 很多時候，打敗我們的不是畫畫 教課這幾年，我發現一件事 : 很多同學在看到別人畫的很好時，會不小心變得沒信心。 我常常在想，如果這個世界上只有自己一個人在畫畫，或許就不會那麼焦慮了。我們大概會慢慢畫、慢慢調，一張畫畫不好也沒關係，反正沒有人可以比較。 但現在不是。打開手機，總會看到很多很棒的作品。有些來自畫了十幾年的職業插畫家，有些則是天分特別好的創作者。然後，不知不覺就會把自己現在的作品，放到他們最成熟的作品旁邊。好像忘了，他們也曾經經歷過無數張不滿意的練習。 史丹佛心理學家致勝心態...

Una甜室 #97 午安 ☀️ 颱風快要來了，大家都有準備好糧食了嗎？我昨天下班後也去全聯採購一波，只希望這次風雨別太大，大家都平平安安。 今天的電子報有些特別，想和你們聊聊我最近在繪畫中，領悟到一個非常重要、卻也最考驗心境的技法：留白。不知道大家有沒有聽過這句話 : 「蕭散簡遠，妙在筆墨之外。」 這是 北宋詩人/畫家蘇軾 寫下的一句話。它大概是在說：無論是詩歌、書法還是繪畫，真正能打動人的，不全然是眼前所見的，那些沒有說盡、沒有畫滿的，反而更能傳遞出情緒、帶給人無限想像。 老實說，高中第一次讀到這句話時，它對我來說就只是國文考卷上的一句考題，看完心裡毫無波瀾🤣 甚至還想著：「這到底是在說什麼？」XDD 。直到最近，為了籌備《四季水彩跟練》，我花了很多時間研究古今中外不同流派的風景畫。一幅接著一幅看下去，腦海中才突然無比清晰地浮現出蘇軾寫的這句話。 原來，一幅畫最有力量的地方，不一定是筆墨所及，而是筆墨停下之後，仍能在人心裡繼續延伸的那些想像。 無法放過任何細節的心魔 剛開始畫畫的那幾年，我總習慣把參考的照片，一筆一畫如實複製到畫面中，任何細節都不肯放過。...

Una甜室 #95 晚安🌙 前幾天和一位同學聊到職涯選擇，突然有些感觸，想與大家分享一些我開始教畫畫前的小故事~我開始教畫畫之前，做過一些跟畫畫完全無關的工作。 那時候的我，常常覺得自己是一個「反應很慢」的人。開會的時候別人講完一輪，我才慢慢整理出想法，常常因此被貼上「不夠機靈」的標籤，我自己也漸漸信了。 直到我開始畫畫，才發現一件事：我不是反應慢，我只是需要多一點時間去感受，才能做出真正屬於自己的判斷。在畫面前，這種「慢」反而變成優點——我會花比較久的時間觀察光影、思考構圖，但畫出來的東西往往比急著下筆的人更完整。 我記得有一次畫風景寫生，光是決定天空要用哪種藍，我就坐在那裡看了快二十分鐘的天空。當時自己都覺得有點誇張，但畫完之後，那張天空的顏色是整張畫裡最多人說「很舒服」的部分。 那一刻我才明白，原來「反應慢」這個標籤，是別人用他們的標準幫我貼的，不是我真正的樣子。畫畫讓我重新用自己的標準，認識了一次自己。 我們以為畫畫只是一種技能，其實它更像一面鏡子 我在開始畫畫之前，對自己的認識，幾乎都來自別人怎麼看我。...